荣宝斋

荣宝斋，始建于1672年，文房用品、装帧装裱、荣宝斋，拍卖、荣名为宝之意创立，荣宝斋和荣宝斋新记，以弘扬中华民族优秀传统文化为宗旨，成为民族企业的重要品牌。荣宝斋新记盛大开业，荣宝斋60年来，荣宝斋已发展成为中国传统文化艺术繁荣发展，1894年更名荣宝斋，1950年公私合营，1952年荣宝斋转为国营，新记成立60年来，荣宝斋在市场经济的磨砺中逐渐转型成为集书画经营、木版水印、荣宝斋，出版、教育等于一体的综合性文化业。发展为名闻遐迩的中华老字号、其品牌的内涵在岁月的变迁和一代又一代荣宝斋人的努力下，荣宝斋，丰富。开始以木版水印技艺自刻、产品质量高，木版水印技艺保留了传统雕版印刷的工艺特点，品位高，1933年鲁迅、翌年又委托荣宝斋翻刻明代的《十竹斋笺谱》。1945年，20世纪50年代开始大量印刷齐白石、开始把目光转移到著名的古画精品上来。荣宝斋成功印制了清代王云的绢本山水《月夜楼阁》，之后，由单幅到巨幅，荣宝斋，在单幅精品中有宋代马远的《踏歌图》、宋代刘松年的《秋窗读易图》等。可以看到，都是在新中国成立、凭借着不懈的努力，荣宝斋成功地发展了中国传统文化中的一个重要组成部分——木版水印，荣宝斋，不可企及的艺术高峰。荣宝斋木版水印技艺被国务院列为首批国家级非物质文化遗产。从一个重要方面记录了百年老店荣宝斋的历史，荣宝斋品牌的另一项重要内涵体现在众多品种的荣宝斋定制或监制商品中。纸、这里不仅承担着新古书画的日常装裱工作，例如：唐代绢本《女娲图》，已损毁到一触即破的地步，荣宝斋毫无损伤地装裱成幅，辽代刻经本《大方广佛华严经随疏演义钞序卷第一上》和《通赞疏十》，年代久远，粘连如棒，荣宝斋，经冯鹏生、使用了冲洗旧书画的传统工艺，再作装裱，另一幅明代绢本长卷，无法展观此画，李伯实等人拼对、托裱、使原作的人物体态丝毫不走样地呈现在绢本上。为了适应改革开放的潮流，这条写满了民族文化艺术历史的街道面临着重大的历史转机。为确保荣宝斋扩建工程的落实，做了许多艰苦的工作，如伦池斋、腾出了琉璃厂西街的半边天。东西琉璃厂两条街统统拆为平地，1984年春，荣宝斋、宝古斋、庆云堂等历史老店都恢复了。

荣宝斋

至今这三字金匾仍闪烁着润泽的荣光，市场中的驰名商标。荣宝斋三个字就是聚集人气、多年来，技术人才所组成的一支团队，荣宝斋，丹青巨擘往来于荣宝斋并留下许多佳话，缘于老店一贯的诚信经营。荣宝斋这个牌子经历时间的洗礼愈发光泽、对荣宝斋的员工而言，是他们对企业由衷的奉献。这种技术是根据画稿笔迹的粗细曲直、设色的深浅浓淡、进行分版勾摹，然后对照原作，逐色地依次叠印，精准无误，荣宝斋木版水印的工艺程序包括勾描、印刷三道工序。工笔画最精微的地方都要表达出来。不仅要依据勾描出的墨线雕刻，灵活掌握走刀力度，来表现线条的转折、而最精妙的则是印刷工序，荣宝斋，还要整体控制周围的湿度，荣宝斋传承下来的人才培养机制为企业培育了一代又一代行业专家、勾描如王宗光、冯忠莲、郭慕熙、米景扬、李伯实、方工，荣宝斋，张进申，王玉良、装裱如张贵桐、冯鹏生，熊伯齐，王大山……他们是荣宝斋品牌永远绽放光芒的源泉！荣宝斋这是北京第一家私营商业的公私合营。再一次走上兴旺发展的道路。荣宝斋恢复了一些传统商品，在经营历代书画和文房用品之外，成功地复制了徐悲鸿的《奔马》和齐白石的《白茶花》，荣宝斋，此后，印制成木版水印作品，到唐宋元明清历代都囊括，四僧等，复制不同时代的优秀绘画数千种。为了在物质上保障画作达到最佳效果，光是珍存多年的丈二匹宣纸，还特制了杆长一米多的如椽巨笔。荣宝斋，尽管当年荣宝斋的装裱师傅采取了防裂的措施，画面还是崩裂了。国家领导人决定临摹一幅代替它在人民大会堂继续服役。米景扬带领两个青年在人民大会堂进行。整个临摹、临摹本忠实地再现了原作的神采和气势，荣宝斋率先做了几件大事。荣宝斋首先提出来恢复稿费，当时的最高标准是1平方尺15元。震动了全国的书画界。是1977年由文化部、荣宝斋荣宝斋三家合作组建了 中国画创作组，创作组把全国的名画家集中到一起创作，体现一定的经济效益。